细细品味，便又觉得愈发高深莫测，哪怕是那种最为简单的曲子……
中国艺术，如绘画、诗词、音乐、舞蹈都讲求”意境”，并以此为最高的审美准则。王国维在《人间词话》中曾说：”古今词人格调之高，无如白石。惜不于意境上用力，故觉无言外之味，弦外之响，终不能与于第一流之作者也。””意”即：艺术家主观情感的流露；”境”即：外在社会环境或自然环境的反映、再现。这种情境相融的境界蕴涵着无穷之味和不尽之意，使人回味。
文人雅士推崇古琴音乐，追求弦外之音的深邃意境。《风俗通》亦说：”伯牙鼓琴，钟子期听之，而意在高山……倾之间，而意在流水”，可见琴是作为一种寄意的精神境界的搭挂。
而荀粲的琴音，无疑达到了一个真正的无人能及的层次，意境是永无止境的，而荀粲在古琴上的造诣，给人的感觉就是真正的独孤求败，那已经不是什么技巧上的差距了，而是一种在悟性上的差距，谁能更悟透那种飘渺的道，谁就能更进一步。
夏侯徽较为年轻，并不能明白蔡琰心中的那种复杂滋味，她的心，早在昔日荀粲奏出一曲《广陵散》时，就被这个男人给征服了，自视甚高的女人，一旦臣服一个男人，那就是真真正正的臣